В ходе встречи школьники узнали об истории создания сказки С.Т. Аксакова «Аленький цветочек» и о том, кому автор посвятил это произведение, включив его в приложение к своей автобиографической повести «Детские годы Багрова-внука». Особое внимание было уделено литературному анализу сказки: библиотекарь разъяснил вопрос о самостоятельности сюжета Аксакова, подчеркнув, что произведение является оригинальной обработкой русского фольклора, а не заимствованием французской сказки «Красавица и Чудовище». Было отмечено, как именно автор наполнил повествование национальным колоритом и традициями.

Школьники ознакомились с работами различных художников, которые в разные годы предлагали свое видение ключевых персонажей и событий произведения.

Итогом мероприятия стала творческая мастерская. Опираясь на полученные знания, дети создали собственные иллюстрации к сказке. Иллюстрации, созданные участниками, получились яркими и самобытными, отражающими индивидуальное восприятие классического сюжета. Результатом работы стало оформление уникальной книги зин

Сообщение День юбиляра «Ростов. Аксаков.235» Писатели юбиляры в зинах появились сначала на Модельная библиотека имени Н. К. Крупской.

26 октября 2025 года известному русскому писателю Владимиру Карповичу Железникову исполняется 100 лет со дня рождения.

     Книги Владимира Карповича Железникова переведены на многие языки мира, они посвящены отношениям между людьми, проблемам взросления, детству, отрочеству. Они стали классикой отечественной детской литературы и входят в школьную программу.

   Владимир Карпович Железников — русский советский детский писатель, кинодраматург. Лауреат Государственной премии СССР (1974г., 1986г.), заслуженный деятель искусств Российской федерации.

   Родился Владимир Карпович в 1925 году в городе Витебск, Республика Беларусь. Вырос в семье пограничника. В связи с профессией отца семья часто меняла место жительства. Поэтому детство Железникова было насыщено впечатлениями и общением с новыми людьми.  С детства он мечтал стать военным. Осуществляя свою мечту, поступил в артиллерийское училище, успешно его закончил. Затем учился в юридическом институте. Однако тяга к литературе взяла верх, и Владимир Карпович окончил Литературный институт имени М. Горького в 1957 году.

 Работал в журнале «Мурзилка». Своими учителями называл писателя Виталия Бианки и художника Владимира Лебедева.

Первая его книга — «Разноцветная история» вышла в 1960 году.

  Тогда писателю было уже 35 лет, и он, испытав нелегкую жизненную судьбу, опаленную пламенем войны, проникновенно воспроизвел в своих рассказах пережитое и узнанное лично им, повел с читателем смелый и откровенный разговор о нравственном становлении личности ребенка, об умении в любых условиях отстаивать честь и справедливость, ощущать не только свою, но и чужую боль.

В 1961 году  увидел свет его второй сборник рассказов «Хорошим людям – доброе утро».

Писателем ведется серьезный разговор с читателем не только о том, какими должны расти дети, но и как должны поступать в том или ином случае взрослые, ставится и глубоко разрабатывается тема человеческих отношений в семье, школе, в повседневной жизни.

   В.К. Железников написал  около 40 книг.  Его книги издавались в Болгарии, в Польше, Югославии, Чехословакии, Венгрии и на многих языках народов нашей страны. Пьесы по его произведениям долгое время шли на сценах театров.  Он неоднократно награждался литературными премиями, дважды удостоен Государственной премии СССР за сценарии к фильмам «Чудак из 6-Б» и «Чучело».

   По сценариям В. Железникова поставлено 10 фильмов, в том числе «Чучело». Этот фильм получил наибольшее число откликов в 1984 году.

Надо отметить, что обратился писатель к вопросу жестокости детей не случайно. Повесть в какой-то мере автобиографична. В жизни племянницы Владимира Карповича Железникова произошло подобное событие, на которое он тут же откликнулся и написал пьесу «Бойкот» — она и была позднее положена в основу содержания повести «Чучело». Разница состоит лишь в том, что в произведении события длятся несколько дней, а в реальной жизни травля девочки продолжалась полгода.

   «В «Чучеле» меня интересовало, может ли один человек, такой вот маленький, ранимый, незащищённый, как Лена, выстоять в экстремальной ситуации против всех. Потом в процессе работы появилось желание создать панораму жизни подростков, понять, из каких зёрен взошла эта поросль»…«Можно презреть, наказать, помочь, но мучить нехорошо, стыдно, нельзя. Это ожесточает человека. Надо быть милосердным», писал В.Железников.

В качестве кинодраматурга Владимир Железников  дебютировал, написав сценарий фильма «Серебряные трубы».

  Также в качестве автора и соавтора сценариев принимал участие в создании многих фильмов. Любовь к детям, литературе и кино объединил Железников, став с 1988 года художественным руководителем киностудии «Глобус», которая снимает фильмы для детей.

   Рассказы и повести Владимира Железникова, фильмы по его сценариям помогают установлению доброй, доверительной и умной связи, как между самими детьми, так и между детьми и взрослыми. Автор и в книгах, и в жизни был  бойцом  за добро и справедливость.

Звания и награды писателя

Государственная премия СССР(1974г.) — за сценарий к фильму «Чудак из пятого „Б“».

Орден «Знак Почёта» (27 октября 1975 года)

Государственная премия СССР(1986г.) — за сценарий к фильму «Чучело».

Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (17 марта 1995 года) — за заслуги в области искусства.

Орден «За заслуги перед Отечеством»IV степени (27 декабря 2005 года) — за большой вклад в развитие отечественной литературы и многолетнюю творческую деятельность.

Уважаемые читатели!

 Подробнее познакомиться с биографией и творчеством замечательного писателя  Владимира Карповича Железникова, вы сможете, прочитав следующие издания из фонда библиотеки.

Железников В.К. Белые пароходы : рассказы и повести. – М., 1989. – 240с.

«Синее море, высокое небо, солнце… И вдруг далеко в море появляется белый пароход. Он ярче солнца, и тебе всё кажется, что он пропадёт, исчезнет, что не может быть в жизни такой красоты…». Так сбылась мечта Павлика и его мамы Риты. Но почему им пришлось так спешно уехать, чтобы далеко, за сотни тысяч километров от моря увидеть «свой белый пароход» и встретиться с любящим их отцом-геологом Глебом? Об этом вы узнаете, прочитав книгу.

Железников В.К. Жизнь и приключения чудака (Чудак из шестого «Б») : повесть.– М. : Дет. лит., 2016. – 186 с. : ил. – (Школьная библиотека).

Читая эту увлекательную, весёлую повесть о детях, об их родителях, о школе, вам предстоит разобраться в серьёзных и важных жизненных вопросах. Кто кому больше помогает: Боря Збандуто своим первоклашкам, к которым он назначен вожатым, или эти честные, открытые всему, преданные, трогательно доверчивые ребятишки, чьи ожидания обмануть просто немыслимо?

Железников В.К. Чучело : повесть : [для среднего школьного возраста]. – М., 1998. – 256 с.

Эта самая известная повесть писателя. Книга «Чучело»(1981г) написана и опубликована более сорока лет назад. Но до сих пор интересна и читаема. Фильм под тем же названием вышел на экраны в 1983 году.  Повесть вызывает самые противоречивые чувства у своих читателей. Она  о девочке-шестикласснице, которая попала в трудное положение, сумела выстоять в столкновении с подлостью и предательством. История чистой, мужественной и самоотверженной девочки Лены Бессольцевой, прозванной одноклассниками  «Чучелом», так как все считали ее чудаковатой. Книга о детской жестокости, поражающей до глубины души. Это актуальная и сегодня история противостояния одного против всех. Потому что до сих пор (и пусть так будет и дальше) на свете живёт много «чучел». У них под этим ярлыком, нацепленным жестокими ребятами, скрывается горячее сердце, тонкая и благородная натура, обладающая «теми чудными качествами характера, которые непременно требуют участия в судьбах других людей и боли за них».

Железников В.К. Чучело-2, или Игра мотыльков : повесть .– М., 2010. – 328 с.:ил.

«Когда вы будете читать эту книгу, то поймёте, что главная героиня, Зойка Смирнова, обладает теми же замечательными чертами характера, что и Ленка Бессольцева» (если кто не знаком с этой героиней, читайте первую книгу – «Чучело»), – так писал для вас автор Владимир Железников.

   В своих произведениях автор изображает подростков в таких жизненных ситуациях, когда надо принимать решение, делать выбор, распознавать зло и равнодушие, то есть показывает, как ребята закаляются нравственно, учатся служить добру и справедливости.

 Дорогие наши читатели, ребята и их родители!

Читайте и познавайте жизненные уроки добра и справедливости вместе с героями книг Владимира Карповича Железникова.

Сообщение 26 октября – 100 лет со дня рождения В. К. Железникова появились сначала на Модельная библиотека имени Н. К. Крупской.

Книги Лиханова одинаково интересны как детям, так и взрослым –  в них автор мастерски воплотил глубокие представления о жизненных ценностях, о чести, о долге, об ответственности за свои поступки, о человеческом достоинстве, о выборе жизненного пути. Своими книгами он стремился возвратить людям, а в первую очередь детям, веру в добро и справедливость. На вопрос, каким ему видится идеальное детство, писатель отвечал: «Любимым и любящим».

Альберт Лиханов появился на свет 13 сентября 1935 года в семье рабочего-слесаря и медицинского лаборанта. Семья Лихановых только на первый взгляд казалась стандартной ячейкой советского общества: предки Альберта по отцовской линии принадлежали к потомственному дворянскому роду Санкт-Петербургской губернии.

Несмотря на то, что в СССР царила антирелигиозная пропаганда, чета Лихановых тайно крестила сына, дав ему второе православное имя — Глеб. Детство мальчика пришлось на тяжёлые военные годы. Отец сразу ушёл на фронт, и мать, как могла, пыталась поставить сына на ноги.

В этот период большое влияние на Альберта оказал его первая учительница Аполинария Николаевна Тепляшина, показавшая пример искренней любви к детям и самоотверженной работы в столь непростое время.

После окончания школы Альберт Лиханов отправился в Свердловск, где поступил на факультет журналистики Уральского государственного университета.

После окончания университета молодой специалист вернулся в Киров, где устроился в издательство «Кировской правды». Ему удалось сделать неплохую карьеру: занял в 1961 году должность главного редактора газеты «Комсомольское племя».

В 1964 году Альберт Лиханов отправился в Западную Сибирь, где в течение двух лет работал собственным корреспондентом газеты «Комсомольская правда».

Затем перспективного журналиста пригласили в Москву на работу в популярный журнал «Смена». В общей сложности Лиханов проработал в этом издании 20 лет, из которых 13 лет занимал пост главного редактора.

Работа в молодёжном журнале подарила Альберту Лиханову большой опыт общения с детьми и подростками, позволила ему быть в гуще событий, «изнутри» узнать насущные проблемы молодёжи, их мечты и надежды.

Писательский дебют Лиханова состоялся в 1962 году, когда был опубликован его рассказ «Шагреневая кожа». Первый опыт оказался удачным, и начинающий писатель продолжил работу.

В период с 1967 по 1976 годы Лихановым были написаны такие значительные произведения, как «Чистые камушки», «Лабиринт», «Обман», «Солнечное затмение».

Центральной темой произведений Лиханова стало становление характера подростка, формирование его мировоззрения, взаимоотношения с миром взрослых. Он много писал для детей и о детях, пытаясь вызвать интерес общества ко многим проблемам подрастающего поколения. К таким произведениям относятся «Звёзды в сентябре», «Тёплый дождь», «Мой генерал», «Сломанная кукла», «Мальчик, которому не больно», «Девочка, которой всё равно» и другие.                

Особое место в творчестве Лиханова заняла книга, посвящённая современному воспитанию, — «Драматическая педагогика: очерки конфликтных ситуаций», которая была переведена на многие языки мира.

Стоит отметить его активную общественную деятельность в защиту детей. В 1987 году он организовал Детский фонд с отделениями во всех регионах СССР, многие из которых работают и по сей день. Именно Лиханов стал инициатором создания детских домов по семейному типу.

В 1991 году возглавил правление Российского детского фонда, став его бессменным лидером. Также являлся президентом Международной ассоциации детских фондов и директором Научно-исследовательского института детства Российского детского фонда.

Творческая и общественно-педагогическая деятельность Альберта Анатольевича Лиханова была удостоена многочисленных отечественных и международных наград: Государственная премия России, Российская премия им. А.С. Грина, премия Ленинского комсомола, Международная премия им. М. Горького, Международная премия им. Януша Корчака, Международная культурная премия им. Виктора Гюго, премия “Оливер” (США), премия “Сакура” (Япония), Большая литературная премия России, премия Президента РФ в области образования.

Награжден медалями К.Д. Ушинского, Н.К. Крупской, Л. Толстого, орденами “Знак Почета” и Трудового Красного Знамени, орденом “За заслуги перед Отечеством” III и IV степени.

Был признан Человеком года в России и США (2005), удостоен Мировой медали свободы Freedom “За ежечасный и ежедневный практический вклад в мировую копилку добра” (2006).

В 2010 году награжден Международной премией мира (International Award Pace), также в 2010 году Биографический центр Кембриджа признал Лиханова Человеком года в области литературы и гуманизма, Американский Биографический институт избрал его своим пожизненным академиком.

Личная жизнь Альберта Анатольевича сложилась весьма удачно. В 1959 году он связал себя узами брака с Лилией Александровной Зыкиной, которая всегда и во всем поддерживала своего супруга. В это браке у них родился сын Дмитрий, по примеру отца выбравший профессию журналиста и писателя.

Умер 25 декабря 2021 года.

Сообщение Альберт Анатольевич Лиханов появились сначала на Модельная библиотека имени Н. К. Крупской.

Родился автор в 1910 году на небольшом хуторе Загорье к юго-востоку от Смоленска в семье кузнеца, в которой помимо будущего писателя росли ещё четыре сына и две дочери.

Родители воспитывали в детях любовь к русской культуре и литературе: отец вечерами читал вслух произведения Пушкина, Гоголя, Лермонтова, Толстого, Некрасова. С детства Твардовский чувствовал интерес к творчеству: первые стихи он стал сочинять, ещё не научившись читать и писать. С юности он увлёкся и журналистикой: в 1924-м подросток опубликовал первые заметки. Год спустя в газете «Смоленская деревня» напечатали стихотворение 15-летнего поэта «Новая изба».

Пахнет свежей сосновой смолою.

Желтоватые стенки блестят.

Хорошо заживем мы семьею

Здесь — на новый советский лад.

А в углу мы «богов» не повесим,

И не будет лампадка тлеть.

Вместо этой дедовской плесени

Из угла будет Ленин глядеть.

Когда Твардовскому исполнилось 18 лет, он уехал в Смоленск. Литературным наставником и близким другом стал работавший редактором одной из местных газет М. В. Исаковский – именно ему молодой автор показывал свои первые стихотворения. В 1928 году Александр вступил в Ассоциацию пролетарских писателей. Вскоре он заявил о себе как профессиональный литератор, выпустив к 1935 г. более сотни стихотворений, поэму и даже книгу стихов.

В 1932 году А. Твардовский поступил в Смоленский пединститут, позднее решил перебраться в столицу. Там перевёлся в Московский институт философии, литературы и истории, который окончил в 1939-м. К этому времени он уже состоялся как поэт и получил официальное признание – его удостоили ордена Ленина. Во время советско-финской войны 1939 – 1940 гг. Твардовский работал военным корреспондентом в газете Ленинградского военного округа «На страже Родины». Именно здесь в результате коллективного труда редакции впервые родился как персонаж красноармеец Василий Тёркин.

В годы Отечественной войны Твардовский вновь в действующей армии – сначала в газете «Красная Армия», затем в «Красноармейской правде», на страницах которых впервые появлялись эпизоды самой известной поэмы писателя – яркие и живые стихотворные рассказы о подвигах солдата Василия Тёркина, быстро принёсших автору всенародную славу.

Бунин — кстати, один из кумиров Твардовского — писал из Франции: «совершенно восхищен его талантом — это поистине редкая книга: какая свобода, какая чудесная удаль, какая меткость, точность во всем и какой необыкновенный народный, солдатский язык — ни сучка, ни задоринки, ни единого фальшивого, то есть литературно-пошлого слова»

В 1950-м он стал главным редактором журнала «Новый мир». А через почти четыре года был снят с должности решением ЦК КПСС из-за публикации произведений, критикующих сталинизм и советское бюрократическое устройство в целом.

С приходом к власти Л. И. Брежнева ему вновь предложили возглавить журнал. Твардовский и издание подверглись жестокой критике и даже травле в прессе. Редакцию разогнали, Александр Трифонович ушёл со своего поста. Эти события подорвали здоровье писателя.

Стихотворения и поэмы Твардовского стали по-настоящему народной литературой. В своих ранних произведениях автор поддерживал сталинскую коллективизацию в то самое время, когда его собственные родители и братья были раскулачены и отправлены в ссылку, а их маленький хутор сожжён.

С годами менялось не только отношение писателя к советской политике и её лидерам, но и его понимание роли и задач художественных текстов. Твардовский постепенно отказался от чрезмерной идеологизации своих произведений.

Образ знаменитого персонажа Твардовского Василия Тёркина стал культовым героем для читателей военного времени, и прежде всего – для фронтовиков, узнающих в простом солдате себя и товарищей. В 1946 году за «Василия Тёркина» автор удостоен Сталинской премии 1-й степени.

Более поздние его тексты оказались отмечены критическим взглядом на советскую действительность. Так, поэма «Тёркин на том свете» представляла собой острую сатиру на бюрократическое устройство СССР и на идеологию холодной войны. Публикация произведения была запрещена.

А. Т. Твардовский был женат на Марии Гореловой (1908 – 1991 гг.), с которой познакомился в институтской библиотеке в Смоленске. Женщина на четыре десятилетия стала для писателя ближайшей помощницей, другом, опорой и поддержкой в любых трудностях.

Горестным испытанием для автора и его супруги стала смерть в 1938 году их годовалого сына, Александра. В семье выросли две дочери, Валентина и Ольга.

Вскоре после роспуска редакции «Нового мира» и увольнения А. Т. Твардовский перенёс инсульт. В ходе лечения при обследовании врачи обнаружили у него рак лёгких в тяжёлой форме. Паралич, отсутствие речи и быстро прогрессировавшее онкологическое заболевание сделали последние месяцы жизни писателя невыносимо мучительными. Умер автор 18 декабря 1971-го и похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве.

Сообщение Александр Трифонович Твардовский появились сначала на Модельная библиотека имени Н. К. Крупской.

Шолохов родился 24 мая 1905 года на хуторе Кружилинском близ Вешенской. С детства он видел ужасы Первой мировой, революции и гражданской войны, разделившей семьи и судьбы. Эти впечатления легли в основу его творчества. Первые шаги в литературе он сделал в 1923 году, опубликовав фельетоны в «Юношеской правде» под псевдонимом Мих. Шолох. Затем последовали сатирические рассказы «Три», «Испытание», «Ревизор» и сборник «Донские рассказы», где его талант засверкал ярко, привлекая внимание читателей и критиков.

Но настоящую славу принес «Тихий Дон». Первый том, вышедший в 1928 году, стал сенсацией. Максим Горький сравнил его с «Войной и миром» Толстого, отметив новую веху в литературе. Однако успех породил и зависть: Шолохова обвинили в плагиате, утверждая, что молодой провинциал не мог создать такой шедевр. Эти нападки преследовали его всю жизнь, но он отвечал новыми книгами, доказывая свой дар. Исследования давно опровергли клевету, а сравнение с предполагаемыми «авторами» лишь подчеркивает недосягаемую высоту его таланта. В 1965 году Шолохов получил Нобелевскую премию за «Тихий Дон», отдав большую часть средств на нужды земляков.

Во время Великой Отечественной войны Шолохов служил военным корреспондентом газет «Правда» и «Красная звезда». На страницах изданий выходили его очерки с фронта. В «Правде» с 1943 года печатались главы из романа «Они сражались за Родину». Произведение писатель посвятил событиям 1942 года, отступлению советских войск на Дону. Герои романа — солдаты, которые между боями говорят о мирной жизни, вспоминают дом и семью.

Приобрел известность и роман Шолохова «Поднятая целина». Автор настолько реалистично описывает период коллективизации, что его произведение было удостоено Ленинской премии.

Шолохов был не только мастером пера, но и активным общественным деятелем. Он служил депутатом Верховного Совета СССР с I по XI созыв и участвовал в XVIII–XXVI съездах КПСС, оставаясь на этом посту до конца жизни в 1984 году. Его сердце всегда было с народом: он вникал в нужды простых людей, боролся за развитие Донского края и сохранение его природы. Благодаря ему в 1930-е годы Вешенская обрела телефон, радио, больницу, роддом, аптеку, электростанцию, детский сад, библиотеку и другие блага. Он добился открытия агропедтехникума, позже ставшего педагогическим училищем. В 1950–60-е годы при его поддержке восстановили электростанцию, построили кинотеатр «Дон», пищекомбинат, Дворец культуры, школы и магазины.

Шолохов заботился и об экологии: в 1969 году по его инициативе ввели «Правила рыболовства в бассейне Дона», запрещающие ловлю во время нереста, а в 1971 году создали километровую защитную зону вдоль берегов реки. В 1982 году он начал строительство моста через Дон, завершенное уже после его смерти в 1985 году. Среди других достижений — Шахтинский хлопчатобумажный комбинат, Северо-Кавказский центр высшей школы и Старочеркасский музей-заповедник. Этот список — лишь часть его вклада в жизнь региона. Шолохов был человеком, который не только писал о подвигах, но и сам их совершал, помогая людям.

Давайте вспомним произведения Михаила Александровича Шолохова.

Сообщение Михаил Александрович Шолохов появились сначала на Модельная библиотека имени Н. К. Крупской.

Даниель Дефо написал более 500 книг и памфлетов на самую разную тематику, начиная от политики с экономикой и заканчивая религией, психологией и семьёй. Он заложил основы экономической журналистики, считается основателем английской разведки. Но в мировой литературе известен как автор романа «Жизнь и удивительные приключения Робинзона Крузо».

Даниеля Дефо можно назвать авантюристом. Его жизнь насыщена разнообразными событиями. Даниель успел повоевать, стать успешным бизнесменом, потом разориться, побывать во многих странах, заняться политикой, посидеть в тюрьме, стать шпионом, а потом написать роман, который принесёт ему мировую известность, и спустя 300 лет после выхода первого издания его будут любить и читать взрослые и дети по всему миру. Снимут множество фильмов, появится новое направление в литературе названное «робинзонадой».

Настоящая фамилия писателя звучала иначе, Даниель Фо. Родители мечтали, что их сын станет пастором, для этого они отправили своего отпрыска учиться в духовную семинарию. По её окончанию Даниель продолжил обучение в протестантской академии. Учеником он был прилежным, особенно ему давались языки и классическая литература.

Ещё во время обучения он уже знает, что пастором ему не быть. Коммерция очень увлекала юношу. Родитель принимает решение сына стать торговцем, для этого сразу после обучения Даниель устаивается на работу в контору чулочной фабрики. По делам конторы ему теперь часто приходится покидать родину. Он побывал по торговым делам в Испании, Португалии и Франции. Эти поездки расширили его кругозор, он усовершенствовал свои знания в языках, а самое главное он знакомился с жизнью людей, проживающих в Европе. Ему не раз говорили, что он пускается в очень рисковые и сомнительные предприятия, результатом которых становилось разорение. Но у Дефо своё виденье в бизнесе. Каждый раз ему удавалось найти верное решение и вернуть хотя бы часть потерянных денег.

1697 год можно назвать началом его творческого пути. В этот год он напишет «Опыт о проектах», которое станет его первым произведением. Двумя годами позже его имя стало известно благодаря публикации сатирического памфлета в стихах «Чистокровный англичанин», в нём он высмеивает ксенофобию. Даниель являлся ярым защитником реформы и революции.

Но на этом интересы Даниеля не ограничивались. Ему была интересна политика.

Он поддерживал планы короля Вильгельма. В это время он пишет несколько замечательных произведений, одними из которых являются «Защитительное слово бедняка» и «Прирождённый англичанин».

Начинающий писатель присваивает сам себе дворянское происхождение, придумывает фамильный герб, на котором разместились три грифона и лилии и к своей простонародной фамилии добавляет частицу «де». Затем Де Фо сливается в одно слово.

Король Вильгельм замечает Даниеля, он приглашает талантливого писателя во дворец. Жизнь Дефо резко меняется. Король предлагает ему писать политические памфлеты. Есть версии, что он смог приблизиться к монарху настолько, что Вильгельм пользовался его советами. Но после его смерти, и восшествию на престол Анны Стюарт, жизнь опять делает кульбит. Он по-прежнему при дворе, но не сразу разбирается в новых веяньях и порядках установленных монаршей особой.

В 1702 году он пишет памфлет под названием «Кратчайшая расправа с диссентерами», скрывая своё имя. Изначально парламентарии, обрадовались выходу столь нужного произведения, в котором автор советует чинить расправу над протестантами ссылая их на галеры, но затем они понимают, что он просто смеётся над ними. Литераторы назвали это сочинение событием столетия. Этот текст взбудоражил общественность и как следствие памфлетист был объявлен в розыск. Только через полгода стало известно, кто это написал.

Когда выяснился кто автор, то реакционеры решили предать Дефо суду. Даниель предпочёл скрыться, но позднее всё же решил вернуться на «милость правительства». Его приговаривают к штрафу, троекратному стоянию у позорного столба, внести залог и заключение его в тюрьму на неопределённый срок, который зависит от милости королевы

Его препровождают в Ньюгейтскую тюрьму. Там Дефо имеет возможность писать, чем он собственно и занимается. Написанный им вовремя «Гимн позорному столбу» помогает ему избежать унижения, которым подвергались люди наказанные таким образом. Толпа, собравшаяся вокруг него, встретила его как героя и аплодировала ему. Там же, в тюрьме, он стал издавать газету, благодаря этому событию Дефо стали считать родоначальником английской периодической печати.

Непомерные долги вынуждают литератора согласиться на работу шпиона, Даниель начинает работать на британское правительство. Он пишет выгодные для власти тексты, которые был обязан показывать для проверки. Ещё работает тайным агентом в Шотландии, и сообщает англичанам о замыслах оппозиции, сведения о которых он добывал в различных издательствах, так же своими публикациями он должен влиять на умонастроения шотландцев.

Получив согласие на эту работу, правительство уплатило за него штраф, а голодающая семья получила средства на существование. Свои публикации он должен был печатать в газете «Обозреватель», которая принадлежала английским властям.

Наверняка наши современники и не вспомнили бы, что когда-то жил некий Даниель Дефо, если бы он не написал роман, который сделал его знаменитым не только в Великобритании, но и по всему миру. Три столетия люди с увлечением читают эту книгу. История моряка, из Йорка, который после кораблекрушения попадает на необитаемый остров впервые была опубликована в 1719 году.

Идея написания этого романа пришла к 59-ти летнему Дефо после прочтения им заметки о шотландском мореплавателе, Александре Селькирке, который на необитаемом, тихоокеанском острове прожил четыре года. Потерянного моряка обнаружило судно Вудс Роджерс.

Книгу «Робинзон Крузо» можно назвать гимном цивилизации. Автор отразил своеобразную ретроспективу пути, проделанного человечеством. Главный герой, Робинзон Крузо от собирательства и охоты, проходит путь к прогрессу, он начинает заниматься земледелием и скотоводством, и конечно ремеслом.

Вышедшая книга моментально стала популярна. Успех романа был просто ошеломительным. Автор решается написать продолжении книги «Дальнейшие приключения Робинзона Крузо», но вторая часть оказалась менее интересной, но это не отменяет того факта, что она пользовалась большим спросом. Герой нового романа живёт в Великой Татарии, эту страну Дефо придумывает самостоятельно, но он подразумевает земли России, Монголии и Татарстана.

А следом выходит и третья часть, сравнить её по успеху можно только со второй книгой. Примечательно, что Даниель никогда не был в России, хотя во второй части он пишет про приключения Крузо в Сибири и Архангельске. И только через 100 лет книга попадает к нам, в Россию, и ещё через сто лет обретает массового читателя.Третья книга о Крузо, «Серьезные размышления во время жизни и удивительные приключения Робинзона Крузо», представляет собой сборник эссе Даниэля Дефо на моральные темы. Имя Крузо раньше подстегивало интерес публики к этому произведению.

Даниелем Дефо написано ещё много увлекательной литературы. Как правило его герои всегда попадают в неприятности и с энтузиазмом потом их преодолевают. У них бесконечные приключения, которые захватывают читателя с первых страниц. Умение Даниеля Дефо писать лёгким стилем с интересным сюжетом с каждым днём только прибавляет ему количество поклонников по всему миру.

Опубликованный в 1720 годах приключенческий роман «Всеобщая история пиратства» стала не менее популярна среди читателей. В этот ряд можно поставить как приключенческие романы, так и исторические «Радости и горести Моль Флендерс» и «Дневник чумного года», «История полковника Джека», «Счастливая куртизанка, или Роксана», «Путешествие Англией и Шотландией».

Давайте проверим, хорошо ли мы знаем роман «Робинзон Крузо»

Сообщение Даниель Дефо появились сначала на Модельная библиотека имени Н. К. Крупской.

Он одним из первых в советской литературе затронул тему коллективизации и голодомора на Украине, тему неразберихи и промахов первых дней Великой Отечественной войны.

1. Иван Фотиевич Стаднюк родился в 1920 году в селе Кордышевка в Винницкой области в крестьянской семье. Кордышевка – это русское звучание, сам же Иван Фотиевич произносил название села привычно по-украински как Кордышивка, хотя, как и многие украинские писатели, считал русский родным языком и писал по-русски.

2. Точная дата рождения писателя неизвестна, поскольку все церковные бумаги села, как и сама церковь, были уничтожены комсомольскими активистами, но сам писатель отмечал свой день рождения 8 марта.

3. Рождение Ивана было в семье долгожданным событием: нужен был наследник, который со временем взял бы на себя хозяйство. Дело в том, что до рождения Ивана из семерых детей в семье трое умерло. Из сыновей остались Яков и Борис. Но Яков «выбился в люди» — выучился и пошел учительствовать, а Борис после женитьбы отделился. Сестра Анастасия (Фанаска) вышла замуж и переселилась на хутор Арсеновка, а сестра Афия поступила на рабфак. Таким образом, восьмому ребёнку, Ивану, была уготована участь принять от родителей хозяйство, девять десятин земли и стать хлеборобом. (А девять десятин – это, между прочим, чуть больше девяти гектаров земли!)

4. Отец — Фотий Исихиевич Стаднюк, участник русско-японской войны — был человеком крутого нрава, но справедливым. До коллективизации он считался середняком, работал на своём подворье, как и все крестьяне, сапожничал. Он одним из первых вступил в колхоз, тяжело расставаясь с Карьком, слепым на один глаз конём, и с телегой на железных осях, для приобретения которой долго копили деньги. Жена попрекала Фотия Исихиевича: у всех хозяев кони как кони, а у нас без глаза. И Фотий Исихиевич скрепя сердце отвел Карька в райцентр и продал. А в очередной базарный день пошёл в город Немиров покупать нового, более молодого коня, и неожиданно на лошадином торге наткнулся на Карька. Конь учуял близость своего бывшего хозяина и заржал, как будто заплакал, и Стаднюк-старший без колебаний вновь купил его, ещё и переплатив три рубля. Возвращение Карька домой на всю жизнь осталось для Ивана радостным воспоминанием, и этот трогательный эпизод позже вошёл в роман «Люди не ангелы».

5. Спасаясь от голода, 12-летний Иван уехал в Чернигов к брату Якову, партработнику. Но в Чернигове тоже было голодно. Чувствуя себя лишним ртом в семье брата, Иван ползимы проучился в пятом классе, а потом сбежал в свою родную Кордышевку, хотя там голод ещё свирепствовал в полную силу. Ивана взяла к себе сестра Афия, работавшая учительницей в селе Тупичев Черниговской области. Там Иван и закончил семилетку, после которой поступил в Винницкий строительный техникум. Проучился в нём одну зиму и убедился, что строителя из него не получится: ему не давались алгебра и химия. Зато преподаватель по русской и украинской литературе на одном из уроков, где разбирались сочинения первокурсников на вольную тему, сказал, что Стаднюку надо искать себя в литературе, особенно в жанре юмора.

6. Услышав, что идет набор в военные училища, Иван оформил бумаги для поступления в Краснодарскую школу лётчиков-наблюдателей. Вскоре в военкомате ему вручили пакет с документами, и Иван с другом поехали в Краснодар. Там они пошли по указанному на пакете адресу, и только после сдачи документов узнали, что их прислали не в лётную школу, а в пехотное училище имени Красина. Пришлось смириться с коварной уловкой военкома (тогда все ребята рвались в лётчики) и надеть общевойсковую курсантскую форму. А через месяц учёбы Ивана вызвал начальник училища и объявил, что на запрос мандатной комиссии по месту его рождения председатель Кордышевского сельского Совета прислал сведения, которые не позволяют юноше оставаться курсантом: среди репрессированных в Кордышевке крестьян оказались его дядька, двоюродный брат и два брата жены брата Бориса. Да и отец, о чём Иван вообще узнал впервые, какое-то время был церковным старостой. Из училища Стаднюка отчислили. Пришлось вернуться в Тупичев к сестре и продолжить учёбу в девятом классе. Но, желая восстановить справедливость, Иван написал письмо Сталину с лейтмотивом «сын за отца не отвечает». И ответ от Сталина пришёл. В долгожданном письме указывалось, что юноше открыты дороги в любое военное училище. Но он уже передумал быть военным, решил учиться на журналиста.

7. Ещё учеником десятого класса Ивана приняли кандидатом в члены КПСС, что было неоспоримым плюсом для поступления в любой институт (членом партии Стаднюк стал в 1940 году). В 1939 году Стаднюк поступил в Украинский институт журналистики.

8. Из института журналистики осенью 1939 года Иван Фотиевич был призван в армию. Он окончил ускоренный курс сержантской школы в городе Калинине, был откомандирован в Смоленское военно-политическое училище, которое окончил в конце мая 1941 года. 30 мая 1941 года выпускникам училища присвоили воинские звания «младших политруков» и разослали по разным военным округам. Стаднюк попал в Белорусский военный округ, получил назначение в воинскую часть на должность «политрук противотанковой батареи». Там он и встретил войну.

Писатель напишет о себе: «У каждого человека есть на земле места, которые всегда живут в его сердце. Первое место, конечно же, занимает “малая родина”, где он родился. Для меня это деревня Кордышевка Винницкой области …В 1939 году я оттуда был призван в армию, окончил сержантскую школу и направлен в Смоленское военно-политическое училище. Окончил его в мае 41-го года. Получил назначение на западную границу. А через месяц грянула война, круто изменившая судьбы миллионов людей. И мою тоже».

Стаднюк всю войну находился в действующей армии. В фронтовой газете отражал то, что не видно солдату из окопа. Очерк «Ночью над линией фронта» был написан после полета в штурманской кабине ночного бомбардировщика. Только в 1958 году в звании полковника Иван Стаднюк уволился из армии, полностью посвятив себя писательскому делу.

9. Осенью 1942 года в ходе очередной командировки на передовую Стаднюк описал в газете «Мужество» интересный сюжет. Бойцы миномётной батареи, получив из Москвы с военного завода ящики с минами, в одном из ящиков обнаружили записку от московских девушек, изготовлявших мины; это было краткое патриотическое письмецо. В нём девушки призывали фронтовиков бить фашистов, не жалея мин, и обещали производить их столько, сколько надо. В записке был адрес заводского комитета комсомола. Этим адресом воспользовался красноармеец Кудрин, родом из Белоруссии. Он написал девушкам ответ и попросил чью-либо фотографию и разрешения переписываться. И вот от одной из москвичек пришел адресованный Кудрину ответ. Но Кудрин к тому времени погиб. А вскоре Ивана Стаднюка отправили в командировку в Москву для встречи с этой самой девушкой – Тоней Крупенёвой, чтобы собрать новый материал для газеты, рассказать, как, в каких условиях московские девушки работают для фронта. Вернувшись на передовую, Иван Стаднюк продолжил переписку с Тоней, и в одном из писем спросил её, нет ли у неё подходящей кандидатуры на должность корректора в газету, поскольку корректоров в редакции катастрофически не хватало. К его удивлению, Тоня сама решила поехать на фронт и работать в редакции газеты.

В 1943 году Иван Стаднюк и Антонина Крупенёва расписались. Событие это произошло в военной Москве. На передовой Антонина Митрофановна находилась вплоть до своей беременности, после чего её отправили назад в Москву, где она и родила дочь Галю.

10. Осенью 1945 года Стаднюк начал писать повесть «Человек не сдаётся». Эту повесть, посвящённую первым дням войны, Стаднюк послал в Москву, в журнал «Знамя». Летом 1946 года из Москвы пришел пакет с рукописью и разгромной рецензией, подписанной Семёном Клебановым – писателем, редактором, фронтовиком. Рецензия поразила молодого автора не анализом литературных несовершенств повести, а категорическим осуждением всего её содержания и политическими обвинениями. Если было верить рецензии, Стаднюк «клеветал в своей повести на военно-стратегические замыслы товарища Сталина», суть которых, как утверждал рецензент, состояла в том, чтоб заманить фашистских агрессоров вглубь советской территории и разгромить их, что, мол, и произошло.

Копия рецензии попала в Политуправление округа, и Стаднюку пришлось доказывать начальству, что он написал строго документальную книгу.

Очень не понравились рецензентам и критикам моменты, где говорилось о переодетых немецких диверсантах, об их стрельбе в упор по нашим командирам. Через десять лет, вновь переписав повесть, Стаднюк опубликовал её в своем сборнике «Люди с оружием» (1956 год).

11. Повесть Стаднюка «Следопыты» положила начало «Библиотечке военных приключений».

12. В 1952 году Стаднюк закончил работу над первым своим крупным произведением — повестью «Максим Перепелица». Повесть привлекла деятелей киноискусства, по ней режиссёр «Ленфильма» Анатолий Михайлович Граник начал снимать фильм. Василий Павлович Соловьёв-Седой написал к фильму строевую песню «В путь», которую после выхода фильма на экраны запела вся армия. А на главную роль был утверждён Леонид Быков.

В это же время на московской киностудии имени Горького тоже создавался фильм о Советской армии, сюжет которого во всех его подробностях был позаимствован известным кинодраматургом Георгием Мдивани из книги Стаднюка «Максим Перепелица». Но об этом ни сам Стаднюк, и никто на «Ленфильме» ничего не знал.

В начале 1955 года киностудия «Ленфильм» сдавала в Москве, в Главном управлении по кинематографии СССР кинокомедию «Максим Перепелица». И в этот же день московская киностудия имени Горького представила союзному кинематографическому начальству свою цветную музыкальную кинокомедию «Солдат Иван Бровкин», поставленную по сценарию Георгия Мдивани режиссёром Иваном Лукинским.

Так в кино родились два фильма-близнеца: чёрно-белый «Максим» и цветной «Иван» (поскольку бюджет у Мосфильма был побольше). Почти с одним и тем же сюжетом, одинаковыми коллизиями, расстановкой героев.

Всем было известно, что «Максим Перепелица» был поставлен по одноимённой книге Ивана Стаднюка, вышедшей в свет четыре года назад, что по радио уже несколько лет звучат радиоспектакли о нём. Но Георгий Мдивани слыл драматургом высокого ранга, был членом правления Союза писателей. Пользуясь своим положением, он добился, чтобы его фильм «Солдат Иван Бровкин» был выпущен на экран гораздо раньше «Максима Перепелицы».

Зрителям показалось, что появление столь схожих по тематике фильмов – случайность. Но по сути, это было не что иное, как плагиат и конкуренция киностудий.

Иван Фотиевич не стал доказывать первородство сюжета своего фильма, он готов был смириться с несправедливостью. Но вскоре в «Комсомольской правде» появилась статья Галины Колесниковой, в которой доказывалось, что не Мдивани у Стаднюка, а Стаднюк у Мдивани позаимствовал сюжет кинокомедии. Тут уже отмалчиваться было нельзя, и Стаднюк, защищая свою профессиональную честь, написал письмо в «Правду».

Мдивани тогда постигли неприятности по партийной линии и в секции кинодраматургов. Через какое-то время он позвонил Стаднюку и попросил прощения, но сделал в телефонном разговоре акцент на то, что, мол, есть бродячие сюжеты и запретов на них нет, а виноват он лишь в том, что, уже будучи автором тридцати кинокартин, «перебежал» дорогу первому фильму молодого автора. Позже прислал Стаднюку с тёплой дарственной надписью трёхтомник своих пьес.

13. Одновременно с писательской и кинематографической работой Иван Фотиевич заочно учился в Московском полиграфическом институте на редакторском факультете, который окончил в 1957 году.

14. В начале 1960-х годов Стаднюк начал работу над романом «Люди не ангелы» — о коллективизации, о своих родных и близких по селу, испытавших все тяготы этого времени. Книг о коллективизации, о двойственности середняка, о преимуществах колхозной жизни было уже написано немало: «Поднятая целина» М. Шолохова, «Ледолом» К. Горбунова, «Перелом» Д. Зорина, «Бруски» Ф. Панфёрова, «Хроника одной жизни» С. Малашкина и десятки других. Но книга Стаднюка стала первой в советской литературе, в которой прозвучала правда о страшном голоде, разрухе в деревне и о жесточайших репрессиях среди крестьянства. Несмотря на очень острую тему, политическая цензура не решилась запретить роман.

15. Главный роман Стаднюка — «Война». Впервые после хрущевской «оттепели», одним из героев в романе Стаднюка стал И.В.Сталин. Помимо Сталина в «Войне» даны развернутые портреты Г.К.Жукова (тоже впервые в прозе), Б.М.Шапошникова, знаменитых деятелей оборонной промышленности В.А.Малышева и А.И.Шахурина.

Роман «Война», задуманный как масштабная эпопея, был доведён автором лишь до сентября 1941 года.

В 1983 году за этот роман Ивану Фотиевичу была присуждена Государственная премия СССР.

Завершив работу над романом «Война», Стаднюк тут же принялся за написание романа «Москва, 41-й». Роман был издан в 1985 году, а его продолжение – «Меч над Москвой» — в 1990-м. Эти романы по своему содержанию примыкают к эпопее «Война», продолжая её хронологически и образуя пенталогию. Планировалось ещё написание романа «Вяземский котёл», который должен был стать завершающей книгой эпопеи, но эта книга не была написана.

16. В 1985 году умерла жена Стаднюка Антонина Митрофановна. Второй женой Ивана Фотиевича, неожиданно для всех, стала красавица Наталия Александровна, преподавательница немецкого языка, старше которой он был на двадцать восемь лет! И прожил с ней оставшиеся ему девять лет в ладу и согласии.

17. Умер Иван Фотиевич Стаднюк 30 апреля 1994 года в возрасте 74 лет. Похоронен в Москве на Кунцевском кладбище.

18. Сын – Юрий Иванович Стаднюк (1949-2010) — генерал-майор запаса, бывший начальник Управления Военного издательства Министерства обороны РФ, умер, не дожив до 62 лет, в 2010 году.

Сообщение 105 лет со дня рождения писателя И. Ф. Стаднюка появились сначала на Модельная библиотека имени Н. К. Крупской.

Фёдор Абрамов является представителем «деревенской» прозы, так как во всех его произведениях правдиво рассказывается о трудной жизни крестьян в северных деревнях, об их маленьких радостях, заботах и проблемах, о горестях и переживаниях.

Фёдор Александрович Абрамов был человеком неуступчивым, угловатым, обладающим нравственным максимализмом, эмоциональной чуткостью, жгучей нетерпимостью к приспособленчеству, двуличию и неискренности.

Федор Абрамов, родившийся в високосный год, прожил трудную, но счастливую жизнь. Быть пятым ребенком в бедной крестьянской семье, где за отца выступал старший пятнадцатилетний брат Михаил, и вырасти до настоящего писателя – это ли не счастье!

В тяжелые времена семья Абрамовых себя не жалела и выбилась из страшной бедности. Завела живность, развела огород. Труд был непосильный, но юношу, с отличием окончившего десять классов, на семейном совете решили отправить учиться в Ленинградский университет. Отличника приняли без экзаменов.

Федор окончил университет с отличием, но с перерывом в учебе. С третьего курса добровольцем ушел на фронт. Получил тяжелое ранение – ему перебило ноги, но был рад, что остался жив. Таких везунчиков из всего взвода было несколько. Из Блокадного Ленинграда его вывезли по Дороге жизни через Ладожское озеро. Подлечили, признали годным к нестроевой.

После войны Абрамова оставят при институте, он защитит диссертацию по творчеству Шолохова.  Коллеги его поздравят и подарят новые ботинки, в старых ходить было уже неприлично. Он будет преподавать советскую литературу и заведовать кафедрой. Но это станет не самым главным делом в его жизни.

Семь лет Фёдор Александрович будет вынашивать роман с многозначным названием «Братья и сестры», о котором сразу заговорят. Он был живым и настоящим, с правдой и болью. «Это она, русская баба, своей сверхчеловеческой работой еще в сорок первом году открыла второй фронт… она в послевоенную пору, зачастую раздетая и разутая, кормила и одевала страну, с истинным терпением и безропотностью русской крестьянки несла свой тяжкий крест вдовы-крестьянки, матери погибших на войне сыновей..»

 А еще через десять лет вышло продолжение книги «Две зимы и три лета». Затем «Пути – перепутья». Трилогия о семье Пряслиных не отпускала писателя. Семейные воспоминания жгли память. Был он благодарен семье за ту вершину, на которую их любовь его подняла.

Трудную послевоенную жизнь людей нужно было сохранить для истории. Федор Александрович писал только о крестьянах, выписывая каждый характер с микроскопической точностью. Жители Верколы потом придирались, что не так Абрамов их изобразил. Напрасно мастер объяснял, что персонажи вымышленные, от каждого жителя Верколы взято несколько ярких черт. За эти романы Федор Абрамов получил Государственную премию.

Его прозу называют «деревенской». Он любил родину и свою деревню. Деревня – не город. «это десятки, сотни, тысячи глаз. Идешь по деревне – тебя все окна видят, все души, населяющие эти избы, и даже предки с кладбища смотрят, как идешь».

 «Трава – мурава» — это песня о своем народе, смыслом жизни которого был труд. Не мог крестьянин сидеть без дела. Даже умирает он не дома, а в поле, а если дома, то просит отвезти его на пашню, в последний раз увидеть сенокос. « Который уже раз снится всё один и тот же сон: с того света возвращается брат Михаил. Возвращается в страду, чтобы помочь своим и колхозу с заготовкой сена.

Это невероятно, невероятно даже во сне, и я даже во сне удивляюсь:

— Да как же тебя отпустили? Ведь оттуда, как земля стоит, ещё никто не возвращался.

— Худо просят. А ежели хорошенько попросить, отпустят».

 Писатель старался чаще приезжать в родную деревню. Там построил себе дом, там писал свои книги. Любил часами беседовать с односельчанами. При себе всегда держал записную книжку, в которую записывал все, что ему понравилось. «В Москве колхозник зашел в ресторан. Денег у него не было. Предложил расплатиться трудоднями. Две недели продержали в милиции. Отработал».

Последний роман «Чистая книга» мастер не закончил. Он начинался с середины первого десятилетия века XX и заканчивался событиями 1937 года.

Федор Абрамов прожил 63 года. Его похоронили в родной деревне Верколе. Литературовед Игорь Золотусский написал: « Я смотрел похороны Толстого в кино: такая же живая река тянулась и за гробом Абрамова. Причитали над могилой не только бабы, но причитали и мужики -рыдая, захлебываясь и кашляя, как рыдают и плачут мужчины». «У народа нет смерти» — гласит пословица.

В 2019 году была учреждена Всероссийская литературная премия имени Федора Абрамова «Чистая книга» с целью поощрения талантливых авторов.

Сообщение 105 лет со дня рождения Федора Александровича Абрамова появились сначала на Модельная библиотека имени Н. К. Крупской.

Александр Грибоедов был дипломатом и лингвистом, историком и экономистом, музыкантом и композитором. Но главным делом своей жизни он считал литературу.

«Поэзия! Люблю ее без памяти страстно, но любовь достаточна ли, чтобы себя прославить? И наконец, что слава?» — писал в дневнике Александр Грибоедов.

«Один из самых умных людей в России»

Александр Грибоедов родился в дворянской семье. Его образованием и воспитанием занимались лучшие учителя того времени: энциклопедист Иван Петрозилиус, ученый Богдан Ион, философ Иоганн Буле.

В раннем возрасте у Грибоедова проявились способности к иностранным языкам. Он играл на рояле и арфе, а позже начал сочинять музыку и стихи.

Уже в 11 лет он поступил в Московский университет и за два года окончил отделение словесности, а затем нравственно-политическое и физико-математическое отделения.

Когда началась Отечественная война 1812 года, 17 – летний Грибоедов записался корнетом в Московский гусарский полк. Побывать в сражениях он не успел: его подразделение начало формироваться, когда Наполеон уже отступал.

В 1815 году Грибоедов оставил военную службу и переехал в Петербург. Его мать, Анастасия Грибоедова, настаивала, чтобы он устроился чиновником в какое-нибудь министерство. Однако государственная служба  не привлекала Грибоедова, он мечтал о литературе и театре.

В Петербурге Александр Грибоедов вел светский образ жизни: состоял в двух масонских ложах, дружил с членами Южного и Северного тайных обществ, общался с литераторами и актерами. Театральные увлечения и интриги вовлекли Грибоедова в скандальную историю: он стал секундантом в дуэли Василия Шереметева и Александра Завадовского. Чтобы спасти сына от тюрьмы, мать Грибоедова использовала все свои связи и устроила его секретарем русского посольства в Персии. На дипломатической службе в Персии Александр Грибоедов провел более полутора лет. Пребывание в этой стране угнетало его: он часто думал о родине, друзьях и театре, мечтал вернуться домой. Осенью 1821 года Грибоедов добился перевода в Грузию. Там он начал писать черновой вариант первой редакции «Горя от ума». Он мечтал опубликовать пьесу и увидеть ее постановку.

Когда Александр Грибоедов закончил комедию «Горе от ума», он решил представить ее уже пожилому баснописцу Ивану Крылову. Несколько часов автор читал свое произведение Крылову. Тот молча слушал, а после заявил: «Этого цензоры не пропустят. Они над моими баснями куражатся. А это куда похлеще! В наше время государыня за сию пьесу по первопутку в Сибирь бы препроводила».

Во многом слова Крылова оказались пророческими. На просьбу поставить «Горе от ума» в театре Грибоедову отказали, более того — комедию запретили печатать. Пьесу переписывали от руки и тайком передавали из дома в дом — литературоведы насчитали 45 000 рукописных копий по всей стране.

Злободневная пьеса, в которой Грибоедов описывал борьбу революционной молодежи с отжившим обществом, вызвала жаркие споры. Одни считали ее откровенным и разоблачительным описанием современного высшего света, другие — жалкой пародией, которая лишь очерняла столичных аристократов.

Многие современники считали, что прототипами героев послужили представители известных дворянских фамилий, которых Грибоедов встречал на балах и праздниках в усадьбе своего дяди, будучи ребенком. В Фамусове видели хозяина усадьбы Алексея Грибоедова; в Скалозубе — генерала Ивана Паскевича; в Чацком — декабриста Ивана Якушкина.

 В 1825 году Александр Грибоедов вернулся на службу на Кавказ в штаб Ермолова. Здесь писатель узнал о восстании декабристов. Многие из заговорщиков были друзьями и родственниками Грибоедова, поэтому он сам попал под подозрение в причастности к восстанию. В январе 1826 года Грибоедова арестовали, но доказать его принадлежность к тайному обществу следствие так и не смогло.

В сентябре 1826 года Александр Грибоедов возвратился в Тифлис и продолжил службу: он бывал на дипломатических переговорах с Персией в Дейкаргане, вел переписку военачальника Ивана Паскевича, вместе они продумывали военные действия.

В 1828 году Грибоедов участвовал в заключении с Персией выгодного для России Туркманчайского мирного договора. Александр Грибоедов доставил текст договора в Петербург. В столице его с почетом принял сам Николай I. Император наградил писателя-дипломата чином статского советника, орденом Святой Анны 2-й степени и назначил полномочным министром в Персии. Возвращаясь на службу в новой должности, Грибоедов снова остановился в Тифлисе, где женился на княжне Нине Чавчавадзе.

С молодой супругой Грибоедов прожил всего несколько недель, так как был вынужден вернуться в Персию.

В 1829 году во время дипломатического визита в Тегеран 34 – летний Александр Грибоедов погиб: на занятый русским посольством дом напала огромная толпа, подстрекаемая религиозными фанатиками. Об Александре Грибоедове и его смерти в России не писали еще почти 30 лет. Только когда на сцене впервые поставили «Горе от ума» без цензурных правок, о нем заговорили как о великом русском поэте.

Также для литературного портрета Грибоедова можно упомянуть, что он был полиглотом — владел европейскими языками (английским, французским, немецким), персидским, арабским, греческим и латынью.

Сообщение Александр Грибоедов: поэт, дипломат, музыкант появились сначала на Модельная библиотека имени Н. К. Крупской.